Clive Barker's Hellraiser: Revival construit sa peur sur le malaise, presque sans jump scares

Lors d'une présentation de 30 minutes de Clive Barker's Hellraiser: Revival, les créateurs ont misé sur l'angoisse et le malaise. Violence, maltraitance, sexualité et le lien entre douleur et plaisir y sont montrés frontalement, sans adoucissement. Le directeur narratif Antony de Fault et le directeur du jeu Emil Esov résument leur ligne directrice en une formule courte : le joueur doit se sentir mal à l'aise, et l'équipe ne transige pas là-dessus.

Dans la démo, Aidan cherche Sunny après qu'elle a été emportée dans le Labyrinthe des cénobites. L'un des passages les plus marquants est un espace qui se reconfigure en permanence : les couloirs paraissent familiers, tandis que des notes trouvées en chemin révèlent la relation du couple. De Fault explique que les thèmes d'intimité, source de malaise, ont volontairement été placés dans un cadre relativement sûr : ce n'est pas le corps du joueur qui est concerné, et une distance subsiste entre lui et la scène.

Le studio refuse d'assimiler automatiquement le BDSM au mal. La relation d'Aidan et de Sunny, tout comme la vie du culte, est présentée comme malsaine, tandis que d'autres personnages pratiquent le BDSM de façon consentie. De Fault insiste : l'objectif n'était pas de viser les personnes qui apprécient le cuir et les fouets. Esov ajoute que ces personnages comptent justement parmi les plus équilibrés psychologiquement du jeu, et que la scène du club maintient le consentement en toile de fond d'épisodes bien plus terrifiants.

La même logique s'applique à la violence. C'est un survival horror avec tir et corps-à-corps, mais les coups doivent être justifiés par le récit : sinon, selon de Fault, ils perdent leur sens. Esov préfère doser la tension pour qu'elle reste réellement perceptible. La démo ne comporte quasiment aucun jump scare brutal. Un moment effrayant est réservé vers la fin, le reste reposant sur une angoisse qui s'étire dans la durée.